ANDRÉS JAQUE

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Subtítulo: OFICCE FOR POLITICAL INNOVATION | Transmaterial | Calculable
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Septiembre 2016
Autor: Andrés Jaque (Autor) | Francisco Díaz y Francisco Quintana (Editores)
Tema: Arquitectura contemporánea, fundamentación de obra, reflexión, metodología alternativa sobre concepción arquitectónica
ISBN: 978-956-9571-30-5
Formato: 12.00 x 17.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 143 (duotono)
Peso: 0.40 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $8.60
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | En su clásico texto ”The Author as Producer” (1934), Walter Benjamin proponía una cuestión que nos acecha hasta hoy: ”En vez de preguntar ¿cuál es la actitud de una obra hacia las relaciones de producción de su tiempo?, quisiera preguntar: ¿cuál es su posición dentro de ellas?”. Parafrasear a Benjamin es útil para entender el rol de Andrés Jaque y Office for Political Innovation en la arquitectura actual: en lugar de preguntar cuál es la actitud de la arquitectura hacia las dinámicas contemporáneas, Jaque y su equipo preguntan cuál es la posición de la arquitectura dentro de esas dinámicas. Es esa capacidad de poner a la arquitectura en ‘otro plano’ lo que convierte al trabajo de Jaque en algo difícil de entender para algunos, y en algo realmente fascinante para otros.

Si hay algo que caracteriza a esta oficina española son las preguntas. Tanto las que hacen ellos como las que nos hacemos quienes apreciamos su trabajo. Jaque y su equipo no hacen las preguntas típicas de un arquitecto a su cliente (‘¿qué quiere?’ o ‘¿cómo le gustaría que fuera?’), sino que interrogan perspicazmente las situaciones a las que se enfrentan hasta dar con aquello que sólo una curiosidad infinita podría descubrir. Para quienes observamos desde afuera, sin embargo, la pregunta siempre es la misma: ‘¿por qué nunca se me ocurrió ver el problema de esa forma?’. | Extracto del texto de Francisco Díaz

CONTENIDOS | Transmaterial | Arquitectura en Otro Plano - Francisco Díaz | Transmaterial - Andrés Jaque | Calculable | La Realidad Como Pedagogia - Ernesto Silva | Calculable - Andrés Jaque

Serie ARQ DOCS | Ediciones ARQ

HERNÁN HERRERA MENDOZA

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Subtítulo: Arquitectura 1954-2006
Editorial: Escala S.A
Año: Junio 2016
Autor: Germán Tellez (Autor) | Magda Bernal de Herrera (Editora)
Tema: Monografía de obra arquitectónica, arquitectura colombiana
ISBN: 978-958-46-9321-1
Formato: 22.50 x 28.00 (ancho x alto)
Páginas: 330 (color)
Peso: 1.50 Kg (embalaje incluido)
Idioma: Castellano
  • Precio: $79.00
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | La presente monografía de la obra arquitectónica de Hernán Herrera Mendoza busca llenar un persistente vacío historiográfico en la arquitectura colombiana de la 2ª mitad del siglo XX. Se han publicado ya estudios sobre la obra de arquitectos destacados en este periodo como Rogelio Salmona, Guillermo Bermúdez, Gabriel Serrano, Fernando Martínez Sanabria, Leopoldo Rother, Bruno Violi, Enrique Triana, Germán Samper, Álvaro Ortega y algunos más. A esto se suman estudios parciales sobre arquitectos de la segunda mitad del siglo XX como Rafael Obregón, Aníbal Moreno, Ernesto Jiménez, Daniel Bermúdez, Willy Drews, Dicken Castro, la firma de Jorge Rueda y Carlos Morales, etc.

En este contexto, cabe señalar que Hernán Herrera es ganador de un Premio Nacional de Arquitectura (El Colegio CAFAM en Bogotá - 1971), de una mención de Honor (Viviendas Escalonadas - 1970) y de 10 primeros premios en 15 concursos profesionales, ciertamente fue un notable arquitecto, para haber obtenido tales distinciones. La fértil y destacada actividad profesional de Hernán Herrera abarcó más de medio siglo (1954-2006). Destaca también su prolongada actividad docente.

Su autor, Germán Téllez Castañeda es arquitecto y maestro en bellas artes, magister en restauración de monumentos arquitectónicos, fotógrafo de arquitectura y autor de varios libros sobre el tema | Escala S.A.

CONTENIDOS | Presentación | El bajo perfil de un gran maestro | El arquitecto, su medio y su época | La arquitectura de Hernán Herrera Mendoza | Tesis de grado: Centro Cultural y Deportivo | Casas en la Urbanización Pasadena | Conjunto Escolar en el Barrio Bello Horizonte | Salón Múltiple y Piscina Infantil del Club Militar | Sede de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional | Cream Helado | Concentraciones Escolares | Edificio Administrativo de la Caja Agraria en Cáqueza | Multifamiliares Alfonso López | Edificio de Apartamentos Quinta Minerva | Casa en Serie: Urbanización Modelia | Escuela de Enseñanza Primaria Femenina: Suba | Escuelas de Enseñanza Primaria: Barrios Granada y San José | Escuela Normal Femenina Distrital del Sur | Casas en Serie: Urbanización ILARCO | Viviendas Escalonadas Colegio de Educación Media para la Caja de Compensación Familiar: CAFAM | Centros Vecinales | Oficina para el Banco Popular en el Barrio Timiza | Centros Comunales Populares: Lourdes, La Victoria, Servitá | Central de Abastos CORABASTOS: 1er Proyecto - Zona de Bodegas (1970-1971), 2º Proyecto - Zona Locales, Administración, Servicios Complementarios (1971-1973) | Edificio de Oficinas para Fernando Andrade Lleras | Edificio de Oficinas para el Congreso Nacional | Edificio Administrativo y Depósitos de CAFAM | Hotel de Turismo Turespinal | Urbanización El Gualí - Río Nuevo (Multifamiliares El Jardín) | Conjunto Urbanístico Andes Reservado | Centro Administrativo y Teatro: Caja de Compensación Familiar CAFAM (Centro Administrativo, Teatro) | Club Central Zona D - Los Almendros, Centro de Vacaciones CAFAM | Concurso Internacional para un Centro Internacional en Tête de la Défense | Casas de Campo | Casa Campestre para Luis Villamil | Casa Campestre para la familia de Hernán Herrera | 2 Casas de Campo para Rafael Bernal Jiménez y familia, La Playa y La Primavera | Hotel de Turismo y Centro de Convenciones Kualamaná | Edificios de Apartamentos Mirador de la Sabana | Edificio de Apartamentos Castillo del Cerro | Lista de proyectos realizados por Hernán Herrera Mendoza.

Editorial | Escala S.A.

ALEJANDRO PRESENTE

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Subtítulo: Memoria desde la arquitectura
Editorial: Dostercios
Año: Julio 2016
Autor: Marcelo Rodríguez + Mª Soledad Rodríguez + Alexander Bustos + Luis Darmendrail + Patricio Zeiss
Tema: Biografía, arquitectura moderna, modernismo
ISBN: 978-956-362-162-4
Formato: 17.00 x 21.50 (ancho x alto)
Páginas: 108 (color)
Peso: 0.75 Kg (embalaje incluido)
Idioma: Castellano
  • Precio: $15.00
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

MICROBIOGRAFÍA | Alejandro, mi padre, nació el 28 de enero de 1927 en Santiago, creció en el barrio Brasil con sus padres, siendo el menor de tres hermanos.

Era un excelente lector, estudiaba en el INBA, período en que se hizo comunista, haciendo un camino diferente a sus hermanos. Estando en el colegio también conoció a mi mamá, Carmen, y pololearon siete años. Se casaron el 50 cuando él estaba por terminar la carrera de arquitectura en la Universidad de Chile, tuvieron cinco hijos.

Como arquitecto hizo docencia y se apasionó por sus obras, nos fuimos a vivir a Concepción, donde proyectó y realizó la “Casa del Arte” de la Universidad de Concepción, y fue uno de los gestores de la carrera de arquitectura de la UTE en esa ciudad. Tuvo una intensa vida política y profesional, fue Presidente del Colegio de Arquitectos de Concepción, y fue electo Regidor.

Le gustaba comer caldillo de congrio, cultivó el gusto por las comidas de sabores intensos, que mi madre cocinaba. Eran un matrimonio cariñoso, los recuerdo haciéndose regalos y dejándose pistas con dibujos para encontrarlas en algún rincón de la casa...

Era un hombre macizo, vigoroso y cálido. Un padre cercano y afectuoso, en Santiago nos llevaba al cine los domingos y en Concepción, salíamos de paseo el fin de semana al Puente Tres, íbamos a Ramuntcho, o Cocholgüe.

Regresó a Santiago al ser invitado por el Presidente Allende a hacerse cargo de CORHABIT. Después del Golpe entregó su cargo y con el tiempo levantó una oficina de arquitectura en Bellavista.

Junto a mi madre construyeron nuestra casa en Isla Negra, que alcanzamos a disfrutar en familia. Una tarde de invierno salió a una reunión desde su oficina, y desde esa fecha dejamos de verlo.

Él era Alejandro Rodríguez Urzúa, detenido y desaparecido el 27 de julio de 1976. Yo soy su hija, María Soledad Rodríguez y lo recuerdo. Recuérdalo tú, recuérdaselo a otros | María Soledad Rodríguez

PRESENTACIÓN | En la vorágine ruidosa del espectáculo, convocar silenciosamente la memoria de un arquitecto desaparecido es un hecho necesario, acaso imprescindible.

Alejandro Rodríguez Urzúa dejó su marca y herencia en la región del Bío-bío de forma clara y definitiva, a través de una multiplicidad de actividades no limitadas al mero acto de proyectar. Su vida estuvo llena de matices que pasaron por la arquitectura, la docencia y la política. Hace 40 años fue secuestrado y hecho desaparecer, entre muchos hombres y mujeres, por la fidelidad a sus convicciones.

A pesar de ello, su testamento permanece vigente. Sus obras construidas, discretas y austeras, nos dan cuenta de un trabajo prolijo y bien planteado, de un diseño que ha trascendido décadas y que sigue despertando admiración. El manejo de los materiales, la funcionalidad, la imagen y la composición son resueltas en un balance y equilibrio expresivo que hace identificar de inmediato una obra suya. Sus obras son la concreción de su pasión por la arquitectura, de su vocación por el servicio público y de sus fuertes ideales sociales.

El proyecto FONDART Alejandro Presente: Memoria desde la arquitectura aspira ser, excepcionalmente, con esta exposición, un merecido reconocimiento póstumo para el arquitecto Alejandro Rodríguez Urzúa, con la convicción que estamos ante una posibilidad histórica de reconocer, prestigiar y consolidar a uno de los mejores arquitectos de la segunda mitad del siglo XX en Chile. Su obra es paradigma de nuestra modernidad local y modelo de estudios para las actuales y futuras generaciones de arquitectos | Dr. Arqto. Pablo Fuentes Hernández, Académico e investigador Universidad del Bío-Bío.

CONTENIDOS | Palabras a Alejandro - Marcelo Rodríguez | Microbigrafía - Mª Soledad Rodríguez | Introducción | El escenario: Concepción en la década de 1950 | La preparación: El arquitecto integral | La acción desde la arquitectura: Consolidando la modernidad | La acción desde el gremio y el partido: El cambio promovido desde las instituciones | Alejandro Presente: Memoria desde la Arquitectura | Palabras al cierre | Bibliografía | Procedencia de imágenes.

Editorial | 2/3

JORGE LOBOS

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Subtítulo: Entrevistas | Interviews
Editorial: Dostercios
Año: Julio 2016
Autor: Jorge Lobos + Edward Rojas + Humberto Eliash (Autores) | José Lagos + Ignacio Sáez + Patricios Zeiss (Editores)
Tema: Reflexión sobre identidad cultural, arquitectura y continuidad arquitectónica en el archipiélago de Chiloé | Responsabilidad urbano-arquitectónica colectiva frente a catástrofes y emergencias sociales
ISBN: 978-956-362-714-5
Formato: 11.00 x 16.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 177 (monotono)
Peso: 0.60 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $13.50
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL  | Presentación  |   Un amplio cuarto, rodeado de maquetas, cuadros y libros, con un escritorio en el centro, es el despacho que recibe a Lobos cada vez que vuelve a visitar Puerto Montt.

En el fondo de la sala, colgado en la pared, se encuentra un cuadro collage, intervención de la fotografía oficial de Michelle Bachelet en su primer período, obra y regalo del también arquitecto Edward Rojas.

Con Rojas mantiene una amistad de años, desde sus primeros días como arquitecto en Chiloé, cuando trabajan juntos y se unen a un grupo de arquitectos que, luego de estudiar en Santiago, la mayoría en la Universidad de Chile, llegan –o regresan- a la isla originando una nueva interpretación de la arquitectura de la zona.

Después de terminar sus estudios de arquitectura en la citada Universidad de Chile, Jorge Lobos viaja a Chiloé a realizar un trabajo de meses, que terminarían transformándose en años. Por entonces desarrolla su obra arquitectónica en conjunto con la agrupación de arquitectos que ya se encontraba en la zona, y estudia la cultura del territorio, hilvanando las primeras ideas sobre lo que definirá con posterioridad como “arquitectura cultural”.

El trabajo de Lobos ha manifestado constantemente una dirección hacia aquello o aquellos que están al margen de lo que fueron las tendencias de investigación de la academia y el quehacer de los arquitectos, tanto en Chile como en el mundo, ámbitos en los que aún predomina, aunque hoy en menor medida, el trabajo formal sin mayores cuestionamientos, centrado en lo artístico y estético. De a poco, los problemas ligados a la sobrepoblación, las enormes desigualdades entre los habitantes de las ciudades, la falta de viviendas y el aumento de las masas migratorias en todo el orbe, han llevado a un cuestionamiento de los enfoques de la profesión, lo que ha puesto en primera línea una serie de temas que hace quince años un número muy reducido de profesionales ya estaba investigando.

Los problemas originados por las crisis humanitarias, así como aquellas nuevas necesidades surgidas de los enormes procesos migratorios en diversas partes del mundo, constituyen situaciones sobre las cuales se ha desarrollado en los últimos años el trabajo de Lobos y la fundación “Arquitectura Emergencia y Derechos Humanos”, enfocada en el desarrollo de soluciones aplicables a diferentes escenarios de emergencia y de manera específica para cada territorio y cultura; dos conceptos que son, por cierto, fundamentales en la obra desarrollada por Lobos desde su época en Chiloé. Una parte esencial de su planteamiento, al enfrentar los problemas provocados por las crisis humanitarias, radica precisamente en entender el territorio y la cultura, sobre todo esta última, como guía del diseño arquitectónico, en la medida en que a través de tales nociones se valoriza e integra un aspecto esencial: los futuros habitantes del proyecto.

Su quehacer se emparenta, a la distancia, con el desarrollado por arquitectos como Shigeru Ban, en Japón, o Santiago Cirujera, en España. Muy disímiles en sus geografías, experiencias y estéticas formales, pero afines en su forma de elaborar y laborar, con una fuerte conciencia de la inclusión del habitante en el proyecto, y próximos también en la idea de que la cultura es un factor inamovible del ser humano, y que no sólo es inherente a este, sino que además se traslada junto a él, por lo que se hace imposible no trabajar con la cultura. Asimismo, se plantea en esta línea de pensamiento, que el arquitecto es un engranaje más dentro de la maquinaria que es el proyecto, un elemento más de todos lo que conforman el proyecto.

En las entrevistas que aquí se presentan, ambas realizadas durante enero del 2014 y abril del 2016, se evidencia que esta forma de pensar y cuestionar la disciplina, así como la labor del arquitecto en el proyecto, son constantes en el trabajo y discurso de Lobos, un cuestionamiento y forma de trabajo que si bien no es nuevo, en estos momentos cobra un mayor valor, ya que genera nuevas preguntas y aporta a un proceso de cambio de enfoque que ha venido desarrollando muy lentamente la profesión y la academia | 2/3.

JORGE LOBOS  | Reseña  | Graduado de la Universidad de Chile (1984). Fundador de la oficina "Jorge Lobos + Arquitectos Asociados" (1985), estudio que desarrolla encargos públicos y privados en Chiloé y otras localidades del sur de Chile, también es importante su participación en diversas licitaciones y concursos públicos. En 1994 el Colegio de Arquitectos de Chile le otorga el premio nacional de arquitectura joven, reconocimiento al desempeño de profesionales menores de 40 años.

CONTENIDOS | Presentación - Dostercios | El relato de un proceso - Edward Rojas | Entrevista Puerto Montt 2014 - Jorge Lobos | Explorando las fronteras de la arquitectura - Humberto Eliash | Entrevista Santiago 2016 - Jorge Lobos | Anexo Proyectos Aeidh - Jorge Lobos

Serie Entrevistas | 2/3

MATERIA ARQUITECTURA Nº12

Detalles:
Subtítulo: Ciudad, arquitecturas en conflicto
Editorial: Ediciones Universidad San Sebastián
Año: Diciembre 2015
Nº: 12
Autor: Mario Marchant (Editor) | Juan Pablo Urrutia (Editor Invitado) | Juan Pablo Astorga​ |​ Ethel Baraona |​ Camillo Boano |​ J. Phillip Thompson​ |​​ Paola Jirón |​ Pablo Fuentes F. |​​ Nicolás Orellana | Sebastián Cuevas |​ Alberto Texidó |​ Carlos Bustamante
Tema: Ciudad, arquitectura, diseño arquitectónico, vida y política urbana, crítica
ISSN: 0718 -7033
Formato: 19.00 x 25.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 132 (color)
Peso: 0.50 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $15.60
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Esta edición de Materia Arquitectura aborda el tema de la ciudad y las arquitecturas en conflicto. Juan Pablo Urrutia, su editor invitado, plantea que las ciudades están determinadas por fuerzas en disputa y que, en consecuencia, el diseño arquitectónico debe manipular el conflicto como materia prima. La entrevista a Yoshiharu Tsukamoto que abre la entrega explora las ideas que moviliza el Atelier Bow-Wow en relación a la complejidad de la vida urbana. Los seis artículos que
componen el dossier, por su parte, analizan de manera crítica tres dimensiones del conflicto en la ciudad: la política, la técnica y la ciudadana. Juan Pablo Astorga examina la ciudad como un ensamblaje político, analizando la Toma de Peñalolén, un asentamiento de auto ayuda, desde tres perspectivas: gobernanza, sentido de lugar y planificación. Ethel Baraona se refiere al espacio público como un elemento imprescindible para reclamar el derecho a la ciudad, así como a los retos del arquitecto en un contexto dinámico y complejo. Camillo Boano, en tanto, reflexiona sobre las tensiones entre arquitectura y violencia, reponiendo la disputa al centro de la investigación arquitectónica y urbana. J. Phillip Thompson analiza el impacto de la histórica la discriminación racial y la segregación física en las actuales condiciones sociales de los Estados Unidos. Paola Jirón expone los problemas de los procesos urbanos participativos, destacando la importancia de la colaboración y la co-creación para mejorar el habitar en áreas urbanas. Finalmente, Pablo Fuentes describe los logros y los errores de cuatro intervenciones del Estado que intentan resolver pequeños conflictos urbanos en Santiago de Chile.

CONTENIDOS | EDITORIAL - Lugares de disenso - Mario Marchant | ENTREVISTA | Yoshiharu Tsukamoto: Las personas no deben ser consideradas solo como números. Entrevista de Juan Pablo Urrutia | DOSSIER | Ciudad, arquitecturas en conflicto - Juan Pablo Urrutia | La Toma de Peñalolén como conflicto urbano: reflexiones sobre su causa y medios de formalización - Juan Pablo Astorga del Río | Otra ciudad para otra vida - Ethel Baraona Pohl | La ciudad imposible: breves reflexiones sobre urbanismo, arquitectura y violencia - Camillo Boano | Diseño para la democracia en los Estados Unidos - J. Phillip Thompson, III | De la participación a la co-creación. Nuevas formas de pensar intervenciones para mejorar el habitar urbano/residencial - Paola Jirón | CUrbanismo para las personas: Respuestas públicas innovadoras para conflictos urbanos en Santiago de Chile - Pablo Fuentes Flores | Colaboradores | REPORTAJE GRÁFICO | El desacuerdo - Nicolás Orellana y  Sebastián Cuevas | ARQUITECTURA Y CRÍTICA | Edificando una promesa incumplida: ciudad, ética y estética - Alberto Texidó Zlatar | ESCUELA DE ARQUITECTURA | Más no es menos - Carlos Bustamante Oleart.

ARQ93

Detalles:
Subtítulo: Suelos | Lands
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Agosto 2016
ISSN: 0716-0852
Páginas: 156 (color)
Formato: 20,50 x 27,00 (ancho x alto)
Peso: 1.0 Kg
Idioma: Castellano l Inglés
  • Precio: $16.80
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula/asigna según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Conscientes de nuestra misión de promover nuevos territorios de conocimiento, en este número de ARQ nos hemos concentrado en presentar las búsquedas arquitectónicas de nuevos suelos, ya sea en proyectos, ensayos o investigaciones, publicando un abanico de lecturas y problematizaciones sobre un tema que, a pesar de ser antiguo, está muy lejos de estar agotado.

Desde las discusiones sobre el valor del suelo (de Martin, Moore y Schindler, y también de Montealegre) a las conceptualizaciones sobre él (de Celedón y de Torrent); desde las disputas territoriales (en Weizman y en Jaque) a las intervenciones proyectuales sobre el territorio (de González y de Design Earth); desde las estrategias para ampliar el suelo público (de Carreño y Sartori) hasta la posibilidad de publicitar los distintos suelos (de Herzog & de Meuron); desde el subsuelo como territorio de disputas geopolíticas (en Belanger) hasta el subsuelo como reserva de sabidurías ancestrales (en Jorquera y Soto); desde el suelo modificado como nuevo programa (de Mayoral y Murray) hasta el suelo modificado como nueva tipología (de OMA). Todas estas aproximaciones abren un mundo de posibilidades que amplían el entendimiento clásico del suelo como el soporte de la arquitectura, ya sea estructural, existencial o simbólico.

Pues si es lógico pensar que el suelo no significa lo mismo para un agricultor que para un topógrafo, un geógrafo, un arqueólogo, un corredor de propiedades o un geólogo, resultaría igualmente lógico asumir que las múltiples formas en las que la arquitectura se desarrolla hoy en día extienden las nociones de suelo más allá del mero soporte físico que recibe a un edificio.

Tal vez por eso, conceptos como ‘territorios’, ‘plataformas’, ‘campos’ o ‘fundamentos’ han pasado a formar parte de nuestra conversación habitual, ya que si la arquitectura se ubica en un suelo, entonces tendremos tantas nociones de él como formas de entender la arquitectura.

Aún así, cada día aparecen nuevos desafíos. Hoy en día, por ejemplo, cuando la promesa del mundo globalizado choca de frente con gente dispuesta a defender ‘su suelo’ de la presencia de muchos otros que han dejado el suyo, parece necesario que nos volvamos a preguntar –desde los distintos puntos de vista que puede ofrecer la arquitectura– no sólo por lo que significa el suelo, sino también por lo que implica. ¿Qué nuevos tipos de suelo puede proponer la arquitectura ante estas realidades? ¿Cómo nos imaginamos esos suelos donde no sólo los capitales, sino también las personas –independiente de su procedencia– son aceptadas y acogidas? Es probable que en esta edición de ARQ no se encuentren las respuestas a estas preguntas, pero nos hemos preocupado por reunir a quienes están mirando al suelo con muchas otras interrogantes e inquietudes que, idealmente, terminarán por abrir nuevos territorios para la arquitectura. | Editorial (extracto).

CONTENIDOS | Portafolio Fotográfico | Suelos Arquitecturizados. Suelos Naturalizados - Philippe Blanc | Editorial | Mirando al Suelo - Francisco Díaz | Lecturas, obras y proyectos | El Suelo Como Evidencia Forense - Eyal Weizman. Entrevistado por Alfredo Thiermann | Casa Sacerdotal de Plasencia - Andrés Jaque and the Office for Political Innovation | Definiendo la Desigualdad - Reinhold Martin, Jacob Moore, Susanne Schindler | Bolsa de Valores de Shenzhen - OMA | El Estado Como Agente de la Expansión del Suelo Urbano - Pía Montealegre | Edificio Institucional Para el Ministerio de Vivienda y Urbanismo, Región de O’Higgins - Mario Carreño, Piera Sartori | Huellas - Alejandra Celedón | Uno a Uno - Taller de Formación y Representación I El Suelo en la Disputa por la Reconstrucción Urbana. Chillán, 1939 - Horacio Torrent | Georama of Trash - Design Earth | El Subsuelo de la Iglesia San Francisco - Natalia Jorquera, Catalina Soto | El Suelo Como Programa - José Mayoral, Kevin Murray | Extraction - Pierre Bélanger | Food Network - Agustina González Cid | Expo Milano 2015 - Herzog & de Meuron | Debate - Marcial Echeñique, Elke Schlak, María Castillo, Sebastián Gray | Noticias.

ARQ92

Detalles:
Subtítulo: Excepciones | Exceptions
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Abril 2016
ISSN: 0716-0852
Páginas: 156 (color)
Formato: 20,50 x 27,00 (ancho x alto)
Peso: 1.0 Kg
Idioma: Castellano l Inglés
  • Precio: $16.80
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula/asigna según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Fue Vasari quien en el siglo XVI nos acostumbró a leer la historia de la arquitectura a partir de las carreras de los grandes artistas, personajes excepcionales cuyo talento había llevado a las distintas formas de arte a un estado superior que hasta hoy conocemos –por la propia denominación de Vasari– como Renacimiento. No es difícil reconocer ahí el germen de una forma de escribir la historia –y por ende de entender la propia tradición de la arquitectura– a partir de los llamados ‘maestros’, figuras que con su propia oeuvre definen el abanico de posibilidades dentro de un sistema institucionalizado de conocimiento que comúnmente denominamos ‘disciplina’. Esto hasta fines de los noventa cuando Giorgio Agamben rescata la idea de ‘estado de excepción’ que Carl Schmitt había propuesto en 1922. Al indicar que el campo de concentración es el arquetipo que mejor representa esta noción, Agamben estableció una imagen arquitectónica del estado de excepción, pues localizó y definió un orden para este concepto. Casi una década después los arquitectos empezamos a preguntarnos por estos espacios, un período en el que además nos hemos hecho conscientes de que, por muy neutral que pueda ser el pensamiento detrás de un proyecto, sus efectos son siempre políticos.

Conscientes de esa genealogía, en este número de ARQ optamos por no insistir en la aproximación personalista de Vasari. Más bien, hemos querido preguntarnos qué significa la excepción en arquitectura si es que ampliamos un poco el imaginario propuesto por Agamben. Si bien nos hacemos cargo del caso contemporáneo de los campos de refugiados en Turquía, sabemos que hay otras formas de excepción que afectan o implican a la arquitectura.

El número 92 de ARQ también es excepcional porque se presenta en un nuevo formato –más pequeño y con más páginas– que reemplaza al que la revista mantuvo desde el número 30 publicado en 1995. En esa ocasión Montserrat Palmer, ex editora y una de las fundadoras de ARQ junto a Alex Moreno, explicaba el cambio de formato indicando que el objetivo de la revista era influir en el «desarrollo cualitativo de la arquitectura en Chile». Veintiún años después, cuando la revista ya ha consolidado esa influencia, creemos que ARQ puede apostar por algo mayor: no sólo sostener desde Chile un diálogo de iguales con las principales ideas, temas y propuestas de la arquitectura contemporánea, sino también ampliar esa conversación a otros actores de la esfera pública.

El formato previo suponía condiciones específicas de lectura que son difíciles de encontrar hoy en día (una mesa amplia y despejada, como si se estuviera leyendo un plano). Este nuevo formato permite un uso más cotidiano. Una revista que se pueda dejar en el velador junto a los otros libros que estamos leyendo o que podamos llevar sin problema en el bolso, pues su tamaño calza con el de los laptop. Porque si bien este es un número sobre excepciones, nos rehusamos a que su lectura suponga condiciones de excepción. Más bien, queremos que la revista pueda ser leída en cualquier parte, en condiciones normales. Esperemos que ustedes, nuestros lectores, nos demuestren que esto es posible. | Editorial (extracto).

CONTENIDOS | Portafolio Fotográfico | Palindrome Space - Erieta Attali | Editorial | Condiciones de Excepción - Francisco Díaz | Lecturas, obras y proyectos | Zonas de Excepción económica - Keller Easterling. Entrevistada por Francisco Díaz | Praça das Artes - Brasil Arquitectura | Nave - Smiljan Radic | Paseo Cívico Metropolitano - Lyon Bosch, Martic, Groundlab | El Jardín de los Senderos Entrecruzados - Rodrigo Pérez de Arce | Una trayectoria excepcional - David Maulén | Prisioneros de Ritoque - Ana María León | La Ola - Scarcity Creativity Studio | La Arquitectura del Club - Sol Pérez Martínez | Prospe ct Stronghold - Chibbernoonie | Arquitectura en Crisis - Pelin Tan | Casa para uno - Kuehn Malvezzi Architects | Institucionalización de la excepción - José Manuel Falcón, Carlos Domenzain | Concurso edificio FADEU | Debate - Umberto Bonomo, Manuel Corrada | Noticias | Novedades ARQ.

Arquitectura en el Chile del Siglo XX

Detalles:
Subtítulo: Iniciando el nuevo siglo | 1890-1930
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Septiembre 2016
Autor: Fernando Pérez Oyarzún | Romy Hecht M. + Macarena Ibarra A. + Rodrigo Booth P. (contribuciones)
Tema: Historia de la arquitectura en Chile, arquitectura chilena del siglo XX
ISBN: 978-956-9571-22-0
Formato: 17,50 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 186 (color)
Peso: 0.90 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $26.30
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Ediciones ARQ presenta el primer volumen de Arquitectura en el Chile del siglo XX, titulado Iniciando el nuevo siglo: 1890-1930 del arquitecto y académico Fernando Pérez Oyarzún. Esta pieza fundacional de una serie de cuatro tomos que abarcarán desde 1890 al presente, es uno de los esfuerzos más extensos realizados hasta ahora por escribir la historia de la arquitectura en Chile.

Este primer volumen se inicia con la guerra civil de fines del siglo XIX, marcando en ella el inicio del siglo en Chile. Así, conectando acontecimientos políticos, hechos históricos y desarrollos tecnológicos, se va presentando a la arquitectura como un puntal clave de una historia mucho mayor: la modernización física y cultural del Chile del siglo XX. Desde las obras del centenario a las ciudades del salitre; de las influencias extranjeras hasta la cuestión social, este libro va atando los cabos sueltos de una historia que hasta ahora sólo hemos conocido por fragmentos.

CONTENIDOS | Agradecimientos | Introducción | Arquitectura en el Chile del siglo XX | Volumen I: Iniciando el nuevo siglo 1890 – 1930 | El fin de la República Presidencial | El territorio chileno y su representación | El ferrocarril y la ocupación del territorio | Automóviles, calles y carreteras | Mutaciones culturales: nuevos profesionales | |La cultura arquitectónica en el cambio de siglo: el terremoto de 1906 | La renovación urbana: edilicia e infraestructura | Valparaíso en el cambio de siglo: el terremoto de 1906 | Arquitectura y monumentos alrededor del centenario | Jecquier, Doyére y la contribución francesa | Los discípulos locales | Los nuevos palacios de la burguesía | El desarrollo de la trama urbana: cités y pasajes | Habitaciones y obreros | Innovaciones técnicas y nuevos materiales | El clima cultural durante la primera posguerra | Entre renovación y tradición: la arquitectura en los años 20 | La proliferación de nuevos lenguajes | La pervivencia de una sensibilidad clásica | El nacimiento del edificio en altura | La arquitectura de la minería | Los campamentos del salitre | Los asentamientos del cobre | Contribuciones | Idea y proyecto de paisaje en el Santiago del centenario, 1890-1930 - Romy Hecht M. | Conquistas del higienismo. Instituciones, profesionales y práctica - Macarena Ibarra A. | El automóvil y la conquista del territorio - Rodrigo Booth P. | Anexos | Bibliografía | Créditos fotográficos | Índice analítico | Biografía.

REHACER LO DES(H)ECHO

Detalles:
Subtítulo: Revalorización de materiales en arquitectura, arte y diseño
Editorial: STOQ editorial
Año: 2016
Autor: Fundación Basura
Tema: Revalorización de desechos, reutilización y reciclaje en arquitectura, arte y diseño
ISBN: 978-956-9741-01-2
Formato: A5 / 14,80 x 21,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 144 / color
Peso: 0.60 Kg (embalaje para despacho incluido)
Idioma: Español-Spanish | Inglés-English
  • Precio: $20.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula y agrega, según destino, antes de finalizar la compra.

PRÓLOGO | Vivimos en una cultura que todo lo desecha: envases, teléfonos móviles, ropa, automóviles, agua, todo por igual. Al parecer creemos que sobran o que los tenemos disponibles en infinita abundancia. Sabemos que esto no es así, pero actuamos como si no lo supiéramos y seguimos desechando todo. Nada se repara, nada se recupera, todo se bota porque reemplazarlo es más barato. También sabemos, o al menos intuimos, que no puede ser más barato en realidad reponer un artefacto defectuoso que repararlo. Pero la lógica del sistema productivo actual, los incentivos del mercadeo y la publicidad, nos empujan a comprar siempre algo nuevo, y a dejar de lado lo viejo. Las consecuencias ambientales de la incesante dispersión de desechos de difícil bio-degradación o simplemente dañinos para el medio en que vivimos, casi no es necesario mencionarlas.

Frente a este panorama... ¿qué cabe hacer?, ¿cómo abordar este hábito tan arraigado a nuestra forma de vida? La respuesta, como en la mayoría de los grandes cambios sociales, debe comenzar por una toma de conciencia amplia sobre la magnitud del problema y de las alternativas para abordarlo. Es decir, una vez más, se debe empezar por la difusión de un conocimiento bien fundado, que permita desarrollar una nueva concepción cultural y nuevas prácticas.

Este libro ofrece una hipótesis que, a mi parecer, puede resultar clave en esta toma de conciencia respecto del problema de la basura. Y esta es, nada menos que plantearnos que: “la basura no existe”. Una afirmación valiente, sin duda, pero que no es evidente y que, además, necesita de una demostración. Y en ello se vuelca este trabajo, recopilando desde diversas experiencias dentro de los ámbitos de la arquitectura, el arte y el diseño, un conjunto de experiencias que investigan más allá de los sistemas productivos convencionales de sus propios ámbitos, aplicando la creatividad propia de cada disciplina con el fin de explorar los potenciales de aquellos materiales convencionalmente descartables para dar cuenta a través de ellos de una calidad inesperada y, muchas veces, nueva.

Los resultados de estas experiencias no pueden ser evaluados en los términos de otros objetos, porque corresponden a un sistema productivo distinto, sino que deben ser considerados en función de él. Pero esto no significa que no deban resolver los mismos problemas, abordar los mismos desafíos y cumplir con ellos cabalmente. Sin embargo, lo mejor viene después; ya que en todos los casos presentados, el lector descubrirá el brillo de aquello que es auténticamente nuevo, más allá de las formas: un espíritu de innovación que se despliega y nos remese a medida que lo apreciamos y lo comprendemos. El espíritu detrás de estos trabajos es el de un tiempo nuevo, un tiempo que está por venir y que se vislumbra en estas jóvenes obras y proyectos.

Un problema enorme da pie a que la creatividad de jóvenes profesionales se desmarque de las convenciones de sus propios oficios para buscar respuestas que no son concluyentes, ni únicas; pero que abren un terreno que escasamente existe y nos muestra sus posibilidades, si nos atrevemos a cambiar de paradigma a considerar, al menos durante la lectura de este libro y ojalá más allá de él que, efectivamente, la basura no existe | RENATO D’ALENÇON CASTRILLÓN.

PROLOGUE | Everything is discarded in the culture we live in: packaging, mobile phones, clothes, cars, water, all in the same way. Apparently we either think there is more than enough of everything, or that they are available in infinite abundance to us. We know this is not true, but we act as if we didn’t know and keep discarding everything. Nothing is being repaired, nothing is being recovered; everything is being discarded because it’s cheaper to replace it. We also know -or at least we suspect- that it can’t be cheaper to replace a defective appliance than to repair it, but the logic of the current production system, marketing incentives and advertisement forces us to buy something new, always, and let the old aside. The environmental consequences of an unceasing scattering of slow-biodegrading or harmful waste on our habitat, are hardly required to be mentioned.

Given this scenario, what is to be done? How should we deal with this habit so deeply rooted in our lifestyle? - The answer should start -as in most of the great social changes- from being more aware about the magnitude of the problem and the alternatives to deal with it. I.e. once more, we should start by spreading solid knowledge that allows the development of a new cultural conception and new practices.

This book offers a hypothesis that -in my opinion- may become a key element for raising awareness of the garbage problem, this being nothing less than considering that “garbage doesn’t exist”. Certainly this is a courageous asseveration although not evident, as it also needs to be proven. Here is where this work concentrates on by compiling various experiences among the areas of architecture, art and design; experiences that look beyond conventional production systems of their own scope of work, by applying creativity features typical of these disciplines in order to explore the potential of those conventionally discarded materials and showing, through them, an unexpected, and many times new quality.

The results of these experiences can’t be evaluated the way other objects can, as they answer to a different production system; therefore, they should be evaluated according to themselves. This doesn’t mean they shouldn’t solve the same problems, tackle the same challenges and fulfill them completely. Nevertheless, the best is yet to come, as in all cases herein shown, the reader will discover the brightness of what is authentically new beyond its aspect: an innovating spirit that is deployed and shakes us as we appreciate and understand it. The spirit behind these works is a spirit of a new age, an age which is about to come and which can be foreseen through these fresh works and projects.

A huge problem clears the way for young professionals to detach their creativity from the conventions present in their own jobs in order to seek answers that are neither conclusive nor unique, however they open a ground of scarce existence and show its possibilities if only we dare to change paradigms to think about that -at least throughout the reading of this book and hopefully after- effectively, garbage doesn’t exist | RENATO D’ALENÇON CASTRILLÓN.

RESEÑA | “Identificar y reunir las experiencias de jóvenes profesionales que vuelven su mirada sobre cosas u objetos despreciados para reinstalarlos en la cotidianeidad, parece ser la misión que se imponen las editoras de Rehacer lo des(h)echo: revalorización de materiales en arquitectura, arte y diseño. El resultado es un libro que consigna una serie de experiencias que en la solución de problemas con más creatividad que dinero han tenido lugar en Chile en los últimos años. Es así como, en base a la aportación precisa de la terminología, las referencias teóricas y el marco valórico, sus autores logran otorgar a esta tendencia, acaso mundial, la condición de movimiento en al menos dos de sus acepciones: propagación y sublevación”. | JUAN ROMÁN | Contra-tapa.

CONTENIDOS | PRÓLOGO - Renato D’Alençon Castrillón | INTRODUCCIÓN - Fundación Basura | CATEGORÍAS DE MATERIAL DE DES(H)ECHO | Materiales de desecho: El fin de la vida útil programada | Materiales Resultantes: El remanente de las catástrofes naturales, pérdida tangible e intangible | Materiales Naturales: La desvalorización de las técnicas constructivas tradicionales | LA CULTURA DEL DES(H)ECHO | Obsolescencia programada: la idea que quemó la lámpara | La realidad Europea: un ejemplo digno de observar | Chile, un país líder en la producción de residuos | De problema a oportunidad | REVALORIZACIÓN DE MATERIALES | El rol de la creatividad frente a problemáticas ambientales | Proyectos que Rehacen lo des(h)echo en Chile | Okuplaza Antofagasta - Ciudad Emergente | Reptilia - Tetralux | Escuela de Música en Rapa Nui - Toki Rapanui - Earthship Biotecture | Membranas de Mimbre - Andrea von Chrismar | Caso Chanco - Reclaiming Heritage | Minga Valpo | Proyecta Memoria | Recicleta | La Isla - Comunicación Sostenible | The Homes Project - Farr - Hornecker | La Bolsa Loca | Biciclaje | Fundación Basura | CRÉDITOS FOTOGRÁFICOS | BIBLIOGRAFÍA

FELICITY D. SCOTT

Detalles:
Subtítulo: ¿Qué salió mal? | Fuera de lugar
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Mayo 2016
Autor: Felicity D. Scott (Autora) | Francisco Díaz y Francisco Quintana (Editores)
Tema: Historia de la arquitectura, modernismo, pos-modernismo, crítica, reflexión
ISBN: 978-956-9571-20-6
Formato: 12.00 x 17.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 192 (duotono)
Peso: 0.40 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $8.60
  • Cantidad:

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EDITORIAL | Centrando su investigación en temas como los medios de comunicación, las exposiciones, la contracultura, los derechos humanos, las instituciones o la política –y sus vínculos con la arquitectura–, Scott nos invita a redescubrir episodios olvidados o a entender otros eventos más conocidos desde un ángulo distinto. Su libro Architecture or Techno-Utopia: Politics after modernism, por ejemplo, profundiza en un momento clave en la historia de la arquitectura: el período comprendido entre los años sesenta y setenta –“la segunda era de la máquina”– cuando muchos arquitectos experimentaban con nuevas tecnologías para abrir caminos alternativos para la arquitectura. A mediados de los setenta, sin embargo, esas búsquedas fueron frenadas por una cultura conservadora más inclinada a ejercicios disciplinarios (llámese formales) que ejerció, como nos dice Scott, una especie de “llamada al orden” que terminó allanando el camino para la arquitectura posmoderna. Así, podemos ver que lo que subyace en las investigaciones de Scott es la búsqueda de alternativas al discurso hegemónico de la arquitectura, ya sea presentando algunos aspectos aún no investigados o bien releyendo a fondo sus temas más comunes.

Por ejemplo “¿Qué salió mal?” –el texto que aquí presentamos– profundiza el famoso caso del edificio Seagram de Mies van der Rohe en Nueva York. Lejos del elogio fácil, sin embargo, Scott escarba en los archivos para desenterrar visiones menos conocidas de este edificio. Al mostrar la evidencia de una forma abrumadora (y cosiéndola en un orden cuidadosamente elaborado), Felicity Scott logra hacernos ver este caso con otros ojos al punto que, después de leer el texto, ya no sabemos si este edificio debe ser entendido como un icono de la modernidad o como un ejemplo temprano de posmodernismo. | Extracto del texto de Francisco Díaz.

CONTENIDOS | ¿Qué salió mal? | Visiones lúcidas - Francisco Díaz | ¿Qué salió mal? El Edificio Seagram y el ‘Arte de la Arquitectura Moderna’ - Felicity D. Scott | Fuera de lugar | Las futuras ruinas de la práctica experimental - Marina Otero-Verzier | Fuera de lugar. El ‘laberinto eléctrico’ de Arata Isosaki, 1968 - Felicity D. Scott.

Serie ARQ DOCS | Ediciones ARQ

BEALS LYON ARQUITECTOS

Detalles:
Subtítulo: Vacíos Públicos
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Abril 2016
Autor: Alejandro Beals + Loreto Lyon (Autores) | Francisco Díaz (Editor)
Tema: Monografía, arquitectura contemporánea chilena, obras públicas, concursos
ISBN: 978-956-9571-19-0
Formato: 21,70 x 29,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 120 (color)
Peso: 0.8 Kg (packing incluido)
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $24.80
  • Cantidad:

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EDITORIAL | Ediciones ARQ presenta Beals Lyon Arquitectos: Vacíos Públicos / Public Voids, publicación monográfica de esta jóven oficina chilena con la que además se relanza la colección de monografías ARQ en la que antes estuvieron arquitectos como Smiljan Radic, Cecilia Puga, Sebastián Irarrázaval, Pezo Von Elrichausen entre otros.

La monografía, de 120 páginas, presenta el trabajo de Beals Lyon desde la perspectiva de su obra pública y comprometida con la ciudad, dando cuenta de una nueva sensibilidad en la arquitectura chilena. Tal como lo indican sus autores:

“Los proyectos de esta monografía dan cuenta de un estado propio de nuestra generación, volcada con fuerza a la arquitectura pública y de concursos. En esos proyectos hemos visto oportunidades para desarrollar nuestros propios temas de interés. No nos hemos enfocado en los objetos sino en aquello que no vemos tan fácilmente: el espacio que, como vacío, subsiste entre los volúmenes. Vacío, tanto de lo que queda ‘dentro’ como de lo que queda ‘entre’. A estos espacios los hemos llamado ‘vacíos públicos’, lugares inéditos, de uso intenso, y generalmente escasos en nuestras ciudades.”

CONTENIDOS | Vacíos Públicos: Una introducción - Nigel Coates | Índice de proyectos | El jardín de los senderos que se bifurcan | Municipalidad de Nancagua | Nueva Biblioteca del Congreso Nacional | Edificio Correos Chile Plaza de Armas | Edificio sobre Estación de Metro Plaza de Armas | Plan Maestro Lo Contador y Proyecto edificio FADEU | Moldeando vacíos - Beals Lyon Arquitectos | Biografías | Fichas Técnicas | Obras y Proyectos.

Serie Monografías | Ediciones ARQ

LUGARES COMUNES | Recoleta - Independencia

Detalles:
Subtítulo: Cementerio General de Santiago
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Diciembre 2015
Autor: Felipe De Ferrari + Francisco Díaz + Diego Grass (Editores)
Tema: Cementerios, patrimonio, uso de suelo, recuperación, conectividad
ISBN: 978-956-9571-01-5
Formato: 17,00 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 128 (duotono)
Peso: 0.75 Kg (packing incluido)
Idioma: Castellano
  • Precio: $11.00
  • Cantidad:

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EDITORIAL | Lugares Comunes: Recoleta–Independencia es una investigación liderada por la oficina de arquitectura Plan Común y ha tenido dos hitos académicos importantes a la fecha: el primero, un Taller de Ejercitación y, el segundo, un workshop internacional. Ambas instancias se llevaron a cabo en la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

El desarrollo de nuestras ciudades en las últimas décadas ha estado directamente determinado por la aplicación de un modelo neoliberal experimental –donde intereses individuales buscan explotar los recursos que deben ser compartidos por todos, subordinando la esfera pública sobre la privada– y por una debilidad conceptual que se suma a la falta de visión de autoridades, expertos urbanos y legisladores, lo que ha tenido como consecuencia la proliferación de lugares comunes, en la peor acepción del término.

Lo anterior no es casual y ha traído como consecuencia que la ciudad –como problema de arquitectura– haya quedado abandonada exclusivamente a los vaivenes del mercado. En este escenario, nuestra profesión también ha sido responsable: se ha conformado con ‘surfear la ola’, adecuándose obedientemente a las condiciones dadas o definitivamente subordinándose a encargos y clientes con agendas cuestionables.

La investigación está enfocada en el desarrollo de proyectos en dos comunas vecinas en la ciudad de Santiago: Recoleta e Independencia. Ambas comunas se seleccionaron por su riqueza cultural e histórica, dos emblemas de un modelo de ciudad en peligrosa retirada. Dada su posición privilegiada en el contexto metropolitano, ambas comunas comienzan a sucumbir por la fuerte presión de las inmobiliarias, área donde estos intereses han detectado un crecimiento paradójico: por condiciones intangibles de índole cultural, no se ha podido explotar todo el potencial de un sector bien equipado y conectado al resto de la ciudad. Estas contenciones a la especulación de suelo son los cementerios y hospitales más antiguos del país, en particular el Cementerio General que funciona como un centro de gravedad intercomunal.

Leyes de protección del patrimonio histórico y habitantes fuera del patrón de alto consumo (inmigrantes y tercera edad) alimentan un sistema que contradice el dogma del libre mercado. Nos interesa contribuir en esta discusión, intentando establecer lugares colectivos activos y con carácter. Se propone recuperar la vocación pública, la radicalidad y la capacidad transformadora del proyecto de arquitectura | (Extracto de introducción).

CONTENIDOS | Introducción | Cementerio General de Santiago — 10 consideraciones | Concepto | Taller de Ejercitación Anillos de infraestructura comunitaria | 7 Proyectos — 7 Equipos | Centro deportivo y recreativo — Tribuna Pública | Patio de Flores — Cultivo y venta autosuficiente | Centro de Artes — Plaza teatro | Nuevo acceso cementerio — Zona norte y patio 29 | Nuevo acceso cementerio — Centro popular La Chingana | Centro gastronómico — Encuentro y cooperación | Centro de voluntariado — Plaza redonda | Una apuesta - Rodrigo Pérez de Arce | El lugar común de la creatividad - Emilio de la Cerda | Workshop — Cementerio General como Espacio Público Metropolitano | Introducción | Selección Planimétrica | Yashiharu Tsukamoto — Conferencia 30 abril 2015 | Investigación de Campo - Francisco Quintana | Recursos Complementarios | Plan Común Arquitectos.

Proyecto Ciudad: Valparaíso

Detalles:
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Octubre 2015
Autor: Francisco Quintana + Francisco Díaz (Editores)
Tema: Ciudad puerto, urbanismo portuario, análisis crítico, propuesta académica
ISBN: 978-956-9571-12-1
Formato: 17,50 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 208 (duotono | color)
Peso: 0.90 Kg (packing incluido)
Idioma: Castellano
  • Precio: $28.00
  • Cantidad:

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EDITORIAL | El incendio del 13 de abril de 2014 no sólo trajo al debate país a ese Valparaíso que habitualmente es invisible a los ojos del turista, sino que también abrió una ventana para que se volviera a pensar ‘en’ Valparaíso como un todo. Paradójicamente, la catástrofe sobre una parte hizo aparecer a la ciudad completa.

Proyecto Ciudad: Valparaíso viene a dar a conocer el pensamiento desarrollado al interior de la academia sobre el futuro de la ciudad de Valparaíso, a través del trabajo realizado por investigadores, profesores y estudiantes de cuatro escuelas de arquitectura –la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile (PUC), la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso (PUCV), la Universidad de Chile (UCH) y la Universidad de Valparaíso (UV)– quienes se hacen parte del debate sobre los problemas y desafíos de la ciudad puerto a través de investigaciones, análisis críticos y, por sobre todo, propuestas. Esta publicación cuenta con textos de académicos como Marco Ávila, Emilio De la Cerda, Alberto Fernández, Sebastián Gray, Boris Ívelic, Iván Ívelic, Lautaro Ojeda, Iván Poduje, Elke Schlack, Agustín Squella, o Alberto Texido, entre muchos otros.

Finalmente Proyecto Ciudad: Valparaíso presenta parte del trabajo colaborativo realizado entre las universidades ya mencionadas, formalizado a través de una propuesta conjunta denominada “El Valparaíso que sí queremos”, que fue presentada en un pabellón construido en el Palacio Subercaseaux de la ciudad de Valparaíso, en el contexto de la XIX Bienal de Arquitectura y Urbanismo de Chile de 2015. Se trata de un esfuerzo inédito de trabajo colectivo, en el que la producción académica se puso al servicio de la esfera pública a través de una visión conjunta que junto con demostrar el potencial efecto negativo de los planes actualmente en curso para la ciudad propone, en base a las mismas reglas, una contrapropuesta para el futuro de la ciudad puerto | Extracto de Introducción - Francisco Quintana, Francisco Díaz.

CONTENIDOS | Prólogo - Agustín Squella | Introducción - Francisco Quintana, Francisco Díaz | Valparaíso: Línea de tiempo - Melisa Miranda | 1 Borde Costero | De límites y patrimonio urbano. El caso del borde costero de Valparaíso - Emilio De la Cerda | Expansión infraestructural e invisibilidad urbana: una alternativa compatible para Valparaíso / Alberto Texido, Gonzalo Undurraga | Parque de Mar Puerto Barón - Boris Ivelic, Edison Segura | El Mall Puerto Barón: la relación no resuelta entre la ciudad y el puerto de Valparaíso - Nicolás Stutzin | Rambla de Las Delicias Valparaíso. Consolidar una medida urbana desde un orden geográfico - Sandra Iturriaga | 2 — El Plan | Espacios de mercados en Valparaíso - Elke Schlack, Cristhian Figueroa | El Plan de Valparaíso respecto del tono único de la circulación - Marco Ávila, Andrés Oyarzún | Los conjuntos habitacionales de vivienda colectiva como modelo de revitalización urbana: barrio El Almendral de Valparaíso - Iván Ivelic, Mauricio Puentes | Operaciones e intervenciones en Barrio Puerto - Alberto Moletto, Sebastián Paredes | Propuesta para la restauración de un barrio patrimonial. El Almendral, Valparaíso - Sebastián Gray, Francisco Vergara | 3 — Cerros y Quebradas | Urbanización como estrategia de reconstrucción segura e integración social - Iván Poduje | Cerros y quebradas: Valparaíso territorio en el tiempo - Alberto Fernández | Estructura de espacios públicos sustentables para los cerros de Valparaíso - Carolina Katz | Atlas de disrupciones urbanas: infraestructura, ecología y espacio público en las quebradas de Valparaíso - Arturo Lyon, Alejandra Bosch | Espacios públicos en ascensores de Valparaíso - Eugenio Garcés, Elisa Izquierdo, Magdalena Ulloa | Quebrada informal: lógicas, dialógicas y armaduras urbanas - Lautaro Ojeda | De caserío a barrio: el edificio de equipamiento como detonador de una identidad comunitaria - Martín Hurtado, Raimundo Arteaga | Creación de nuevo suelo público en torno a siete ascensores de Valparaíso - Martín Labbé, Francisco Chateau, Thomas Batzenshlager | Construyendo la pendiente: la memoria moderna de Valparaíso - Macarena Cortés, Thaise Gambarra | La descripción como proyecto. El levantamiento como estrategia proyectual para la intervención de piezas patrimoniales en Valparaíso - Hugo Mondragón, Fernando Carvajal | Propuesta Conjunta 4 Escuelas | El Valparaíso que no queremos | El Valparaíso que sí queremos | Pabellón Valparaíso | Fotografías de Felipe Fontecilla | Anexos | Bibliografía | Biografías | Estudiantes.

MIGUEL EYQUEM

Detalles:
Subtítulo: El proyecto de la obra: de la gravedad a la levedad
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Mayo 2016
Autor: Miguel Eyquem (Autor) | Germán Squella + Sylvia Arriagada (Proyecto Editorial )
Tema: Monografía, arquitectura, urbanismo, gran escala, detalle
ISBN: 978-956-9571-13-8
Formato: 22,00 x 26,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 180 (duotono | b/n)
Peso: 1.20 Kg (packing incluido)
Idioma: Castellano
  • Precio: $49.50
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Este libro busca dar a conocer la obra del arquitecto chileno Miguel Eyquem, con el fin de exponer su trabajo a arquitectos y estudiantes para que puedan reconocer y dimensionar su genuina contribución a la arquitectura, siempre con una mirada que recorre desde la observación hasta la construcción de la obra.

Su trabajo profesional se desarrolla en distintos ámbitos del quehacer arquitectónico nacional, tanto público como privado, destacándose por su permanente capacidad de proponer una mirada propia desde su condición de urbanista y arquitecto, como también desde la ingeniería y la construcción, lo que queda expuesto en cada una de sus obras. Presentar el trabajo de este arquitecto no es solamente exponer un listado de obras, sino que exige conocer y acercarse a su manera de ver y sentir el oficio en toda su dimensión. Desde su permanente disposición para hacer de cada obra un nuevo ejercicio de pensamiento arquitectónico –que no se separa en ningún momento del oficio constructivo– y para resolver y materializar una idea en forma concreta, Eyquem desarrolla su trabajo cerca del ámbito del detalle y también de la gran escala, de la ciudad y del territorio.

Toda esta experiencia profesional se ha visto acompañada por su labor académica como profesor en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Católica de Valparaíso, la que junto a Alberto Cruz, Godofredo Iommi y otros arquitectos y artistas, refunda el año 1952, en base al encuentro e interacción entre la poesía y la arquitectura. La Escuela de Valparaíso desarrolla un fructífero trabajo académico, planteando una nueva forma de enseñar y concebir la arquitectura desde una permanente investigación, exploración y una nueva mirada del mundo que nace de la observación del acto poético en el lugar que iniciaba la obra por intermedio de la palabra y el croquis, algo que más tarde encuentra en el concepto de Phalène la manera de hacer aparecer el regalo poético de la obra.

Extracto de la presentación por Germán Squella.

La realización de este libro ha sido posible gracias a la colaboración entre el Taller de Diseño de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Pontificia Universidad Católica de Valparaíso, Ediciones ARQ y Ediciones Universitarias de Vaparaíso.

CONTENIDOS | Presentaciones | Miguel Eyquem, arquitecto - Germán Squella | Introducción - Miguel Eyquem | La construcción de la arquitectura - Fernando Pérez | Lo leve y lo extenso en el acto arquitectónico. El aire, la materia, el espacio - Cristián Valdés | El domino del aire - Juan Baixas | El aire recortado de las envolventes - Tomás Browne | Miguel Eyquem. Reseña de una conversación sostenida en el tiempo / Alex Moreno | Obra comentada | Tienda Citröen CAAL, Miguel Eyquem. Santiago, 1978 - Cristián Valdés | Casa Peña, Miguel Eyquem. Colina, 1980 - José Cruz Ovalle | Del Proyecto a la Obra | Hotel Antumalal | Parroquia Santa Clara | Casa Gabor | Casa Ischia | Parroquia Santa Teresa | Casa en Machalí | Centro Alameda-Villavicencio | Casa Las Flores | Urbanización San Luis | Casa Olivetti | Casa en Santo Domingo | Tienda de electrónica Panasonic | Edificio tipo para Alameda | Tienda Citroën Caal | Plaza Puente | Edificio Orán | Casa en Portezuelo de Colina | Casa Braidot | Casa en Capellán Abarzúa | Colegio Francisco de Asís | Galería La Puntilla | Torres de la Plaza del Agua | Casa en Santa Julia | Proposición de Edificio Económico | Casa en Los Perales | Otros estudios | Notas para una semblanza de Jean Prouvé | Travesías | Moldajes flexibles | Estudio de muebles | La aviación | Conclusión | Agradecimientos y Colofón.

Espacios Intermedios

Detalles:
Subtítulo: Respuesta arquitectónica al medio ambiente
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Noviembre 2015
Autor: Glenda Kapstein
Tema: Espacios intermedios, respuesta climática y ambiental, arquitectura vernácula
ISBN: 978–956–9571–17–6
Formato: 17,50 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 230 (duotono | color)
Peso: 0.90 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $27.50
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Espacios Intermedios: respuesta arquitectónica al medio ambiente es la segunda edición del libro publicado en 1988 por la destacada arquitecta chilena Glenda Kapstein Lomboy (1939-2008). En él se observa y analiza como los espacios intermedios, aquellos que hacen de mediadores entre el interior y el exterior, se transforman en lugares fundamentales para la adaptación a la vida en el norte de Chile.

Entendiendo la arquitectura como una respuesta ante el clima, es decir, como un elemento de protección ante el medio ambiente, la investigación que Kapstein y su equipo realizan a mediados de los años ochenta analiza una serie de casos de arquitecturas vernáculas y autoconstruidas, entendiéndolas como depositarias de un saber ambiental del que se pueden extraer lecciones para operar en el presente.

CONTENIDOS | Presentación | Introducción | La región de Antofagasta | Introducción | Hombre y recursos andinos - Lautaro Núñez Atencio | Aspectos geográficos y territoriales - Vladimir Misetic Yurac | Aspectos climáticos - Ricardo Zuleta Mass | El Espacio Intermedio | Marco teórico | Hipótesis | Tesis | Glosario | Salar de Atacama | San Pedro de Atacama | Toconao | Peine-Camar | Materiales constructivos del salar de Atacama | Litoral | Antofagasta | Iquique/Mejillones | Tocopilla | Sistema constructivo balloon frame | Conclusiones | Casos ejemplares | Casa Illanes | Casa Santelices | Casa de Retiro | Anexos.

SOBRE EL CROQUIS

Detalles:
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Octubre 2015
Autor: Germán Hidalgo (Autor) | Mario Ubilla (Curador Colección Trazos)
Tema: Croquis, dibujo, trazo, lenguaje visual, proceso de ideación
ISBN: 978-956-9571-09-1
Formato: 17,00 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 80 (duotono)
Peso: 0.75 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $8.50
  • Cantidad:

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COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Elogiar a la representación, a la observación plasmada en un dibujo a través del esfuerzo editorial, supone la entrega de conocimiento, imágenes y reflexiones que valorizan las ideas iniciales del proceso de creación de una obra de arquitectura. Se trata de ideas que, en la mayoría de los casos, son trazos que dejan asentada la imagen primigenia de la forma habitable.

Dedicamos este trabajo al croquis y a sus certezas, como un reconocimiento a una forma de lenguaje visual que anticipa las ideas que el proyecto considerará fundantes.

La Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Urbanos de la Universidad Católica de Chile y Ediciones ARQ presentan la colección Trazos, serie de cuatro volúmenes que busca promover al dibujo como herramienta de expresión esencialmente proyectual.

Para dar inicio a esta colección, tenemos la significativa oportunidad de presentar el libro Sobre el Croquis del profesor y arquitecto Germán Hidalgo Hermosilla, quién ha desarrollado por más de veinte años docencia en la materia en nuestra Escuela de Arquitectura.

A través de casos notables, Sobre el Croquis nos devuelve a la pregunta acerca de la pertinencia de esta herramienta en el actual escenario disciplinar, celebrando su importancia a través del ejemplo aplicado de grandes arquitectos que lo han utilizado en el proceso de ideación y diseño, más allá del mero registro.

Con entusiasmo los invito a disfrutar de estas páginas, que en el blanco combinado de líneas, expresan las formas y los vacíos, que los creadores de espacios anticipan, con la inmediatez y frescura del dibujo denominado croquis | Mario Ubilla.

CONTENIDOS | Presentación - Mario Ubilla | Introducción: ¿Por qué el croquis?, ¿por qué hoy? - Germán Hidalgo | Le Corbusier – Reversibilidad en Ronchamp | Alvar Aalto – Naturaleza y abstracción | Louis Kahn – La frontalidad | Carlo Scarpa – Lo grande en lo pequeño | Álvaro Siza – El lugar a vuelo de ángel | Francesco Venezia – La materia: muros y luz | Sobre el croquis y la arquitectura: hacia una definición - Germán Hidalgo.

Colección TRAZOS | Ediciones ARQ

POPS | El uso público del espacio urbano

Detalles:
Subtítulo: El carácter público a través de la normativa
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Agosto 2015
Autor: Elke Schlack (Editora)
Tema: Espacio público, espacio urbano, normativa
ISBN: 978-956-9571-04-6
Formato: 17,50 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 394 (duotono)
Peso: 0.95 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $32.10
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Este libro aborda la producción privada de espacios de uso público a través del análisis de las normativas de incentivo que se aplican en contextos tan diversos como Santiago de Chile, Nueva York, San Francisco, Tokio y Yokohama, además de experiencias normativas en algunas ciudades alemanas. Contiene un sistemático análisis de los espacios creados por incentivo en la comuna de Providencia de Santiago, los que son descritos y comentados en toda su complejidad desde la perspectiva de los arquitectos, los planificadores, los gestores inmobiliarios y los funcionarios de los gobiernos locales.

Complementariamente se trae a discusión el trasfondo que tiene esta praxis urbanística, a través de ensayos e investigaciones sobre la condición espacial y sentido de lo “público”.

Dirigido desde la praxis hacia la praxis, POPS - el uso público del espacio urbano analiza numerosas variables y aristas del complejo fenómeno del uso público de los espacios urbanos y los instrumentos normativos que se utilizan para promoverlo.

Este libro es una co-edición entre Universidad Andrés Bello, Capital Books y Ediciones ARQ.

CONTENIDOS | Capítulo 1. El Plan Nueva Providencia en Santiago de Chile | El espacio público en la Nueva Providencia de Germán Bannen - Elke Schlack | Nueva Providencia 1972 - Germán Bannen | Nueva Providencia 1972-2011 - Equipo Asesoría Urbana Providencia | La implementación de Nueva Providencia - Rodrigo Rojas | La regulación de espacios urbanos: oportunidades y obstáculos - Margarita Méndez | Concepción del conjunto Plaza Lyon - Pedro Murtinho | Contexto teórico y político del proyecto Plaza Lyon - Humberto Eliash | El Plaza Lyon, un emprendimiento inmobiliario singular - Ricardo González | Capítulo 2. POPS (privately owned public spaces) y las normativas de incentivo desde diferentes visiones y experiencias | El desafío de los espacios públicos de propiedad privada - Juliane Von Hagen | Espacio público de propiedad privada en Japón - Christian Dimmer | Espacios públicos de propiedad privada - Magdalena Vicuña | Planificación por incentivos en Concepción - Sergio Baeriswyl | Compensaciones e incentivos - Bernardo Echeverría | Los incentivos para generar espacios públicos - Vicente Domínguez Vial | Planificación urbana condicionada: respuesta para ciudades más dinámicas y más sustentables - Luis Eduardo Bresciani | Patio Bellavista: un espacio público con dueño - María Elena Ducci | Cotidiano, desapercibido, especial - Berding, Havemann, Von Hagen, Schmitz | Capítulo 3. Definiciones y conceptualizaciones de la teoría de los espacios públicos | Espacios urbanos en ámbitos de intersección público-privada - Klaus Selle | Lo público y lo privado en la escena contemporánea - Alberto Sato | El carácter público de los espacios y de la ciudad - Jan Wehrheim | La Ciudad Imperial vista desde la Plaza - Gregory Smithsimon | Capítulo 4. Catálogo de casos del Plan Nueva Providencia | Indicaciones para leer el catálogo | Plano de localización de los casos previstos en el Plan Nueva Providencia | Tabla resumen de casos | Catálogo de casos 1-62 | Vista sinóptica de los casos | Vista sinóptica de los Planes Seccionales.

Sudamérica Moderna

Detalles:
Subtítulo: Objetos | Edificios | Territorios
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Abril 2015
Autor: Hugo Modragón + Catalina Mejía (Editores)
Tema: Modernismo, modernidad sudamericana, implantación modernista
ISBN: 978-956-9571-05-3
Formato: 17,50 x 24,00 cm (ancho x alto)
Páginas: 296
Peso: 0.85 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $25.50
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Ediciones ARQ tiene el agrado de presentar su nuevo libro Sudamérica Moderna, editado por Hugo Mondragón y Catalina Mejía, y realizado en conjunto con la Dirección de Investigación y Postgrado de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Urbanos de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

Sudamérica Moderna presenta 15 ensayos de autores provenientes de Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Italia, Reino Unido y Uruguay. En cada uno de ellos se analiza la forma en que el proceso modernizador se implantó e implementó en Sudamérica, subrayando las distinciones respecto a la modernidad tal como se desarrolló en el hemisferio norte.

Gran parte de los capítulos presentan casos, puntos de vista y materiales gráficos inéditos, o bien desconocidos, transformando a este libro en un excelente material de consulta para académicos, estudiantes e investigadores.

Esta publicación, cuyos textos fueron arbitrados por más de 40 pares evaluadores alrededor del mundo, representa un esfuerzo académico de proporciones tendiente a mostrar nuevos puntos de vista sobre la modernidad en Sudamérica, y así contribuir a ampliar el conocimiento sobre nuestro sub-continente.

CONTENIDOS | Prólogo - Mario Ubilla | Sudamérica y las formas de lo moderno - Hugo Modragón, Catalina Mejía | Desde fuera - Valeria Fraser | Objetos | El proyecto de Bornancini y Petzold. Un estudio sobre innovación de producto para Todeschini - María Do Carmo, Gustavo Cossio | Un caso de diseño y producción moderna. Orígenes de la Dirección de Aprovincionamiento del Estado (D.A.E.) - Rodrigo Vera | La gráfica en dictadura. Colombia 1953-1957: Un contexto social - Augusto Solórzano, Didier Correa | Edificios | Impulsos modernizadores. Las EMPART y la Vivienda Urbana Moderna. Santiago 1945-1959 - Umberto Bonomo, Trinidad Bórquez | El edificio como experimento. Amancio Williams: Tres Hospitales y un Sistema - Luis Müller | Las huellas del tiempo. Entropía y Transformación en el Edificio Plaza de Armas en Santiago - Armando Caroca | Una casa de arquitecto. La casa de Julio Vilamajó en Montevideo - Aníbal Parodi | Modernidad resistida. La Torre de la Casa de Pablo Neruda en Isla Negra - Elena Mayorga | Territorios | El otro cruce de Los Andes. Megaformas Proyectadas en Argentina para Santiago - Ana María Rigotti | Modernidad y turismo. Instalaciones Balnearias en el Litoral Central de Chile. 1930-1962 - Macarena Cortés, Anita Puig, Luz María Vergara | Planos para una Ciudad Moderna. Tres Interpretaciones del “Plano Detallado de Santiago” de Alejandro Bertrand - José Rosas, Wren Strabucchi, Germán Hidalgo, Magdalena Vicuña | Arqueología vial. Una Mirada Vertical al eje norte sur de Santiago - Danilo Lagos | Desde Dentro | Cristal opaco. La Arquitectura Latinoamericana como Categoría Historiográfica - Horacio Torrent.

Serie LA GRAN ESCALA | Ediciones ARQ

ATELIER BOW-WOW

Detalles:
Subtítulo: Comunidad Arquitectónica: una introducción​ | Entrevista de 0300TV​​
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Abril 2015
Autor: Atelier Bow-Wow (Autores) | Francisco Díaz - Felipe de Ferrari - Diego Grass (Editores)
Tema: Reflexión, crítica y teoría arquitectónica japonesa, identidad, programa político
ISBN: 978-956-9571-06-0
Formato: 12.00 x 17.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 127
Peso: 0.40 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $8.60
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Pese a que el idioma japonés impone una barrera difícil de superar, cualquiera de nosotros puede recordar y pronunciar con facilidad el nombre de al menos diez arquitectos japoneses. Eso no es casualidad, pues Japón es un país que constantemente marca la pauta de la arquitectura a nivel mundial. Sin embargo, pocos han sido los arquitectos japoneses capaces de promover una agenda teórica de alcance global. La publicación en Chile de este ARQ DOCS –un formato enfocado en textos más que en proyectos– demuestra que Atelier Bow-Wow forma parte de ese selecto grupo. La consolidación mundial de esta oficina liderada por Yoshiharu Tsukamoto y Momojo Kaijima no significa, sin embargo, que se hayan olvidado de las condiciones específicas de su lugar de origen. Por el contrario, ellos han sido capaces de transformar sus lecturas de Japón en materia de interés internacional, observando, registrando y teorizando aquellos fenómenos marginales que a la postre constituyen la identidad de Tokio. Made in Tokyo y Pet Architecture, sus dos libros publicados en 2001, dejan claro que el registro in situ puede tener un alcance global siempre y cuando conduzca hacia una teoría; de lo contrario, no es más que turismo urbano.

‘Commonalities’ –la propuesta más reciente de Bow-Wow y que aquí publicamos por primera vez en inglés y español– tiene una doble condición: una reacción a la ciudad neoliberal elaborada a partir de una reflexión crítica sobre el modelo de desarrollo en Japón. Combinando el concepto de commons –propuesto desde la filosofía política por Hardt y Negri– con los discursos contemporáneos de espacio público activo (y algo de la retórica fenomenológica), ‘Commonalities’ se puede entender como una teoría de la arquitectura y también como un programa político.

En esta ocasión el texto está en paralelo a una entrevista realizada por 0300TV quienes dejan claro que la condición dialéctica es estructural para Bow-Wow.

En ese sentido dual, qué mejor que publicar a Atelier Bow-Wow en la serie ARQ DOCS, un formato bilingüe, de doble entrada, que permite un diálogo implícito entre dos textos, y que es desarrollado en tándem por Ediciones ARQ y la Subdirección de Extensión de la Escuela de Arquitectura de la Pontificia Universidad Católica de Chile.

CONTENIDOS | Comunidad Arquitectónica: una introducción | Commonality versus Commodity / Felipe De Ferrari, Diego Grass | Comunalidad Arquitectónica: una introducción / Atelier Bow-Wow | Commonalities / Dibujos de Atelier Bow-Wow | Entrevista de 0300TV | Dobles Lecturas / Francisco Díaz | Atelier Bow-Wow / Entrevista de 0300TV.

Serie ARQ DOCS | Ediciones ARQ

PLOT 25

Detalles:
Editorial: Piedra, Papel y Tijera S.A.
Año: Jun/Jul 2015
Nº: 25
Autor: Varios autores
Tema: Arquitectura contemporánea, actualidad arquitectónica
ISSN: 1853-1997
Formato: 23.00 x 29.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 186 (color)
Peso: 1.5 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $35.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | REVISTA | Galería Babilônia. Rua Arquitetos. Se traslada una galería de fotografía ubicada en Chelsea, Nueva York a las favelas de Río de Janeiro. Los arquitectos basan su diseño en la estructura existente de la ruina de una casa inacabada en lo alto del morro.

Work in progress. La producción y el consumo de arte transforman la fisionomía de dos sectores de Buenos Aires; Villa Crespo y el Distrito de las artes. Incluimos dos sectores del mapa de la Ciudad de Buenos Aires para representar la expansión de espacios de arte y talleres de artistas en estas zonas.

Slyzmud sala 2/ Ruth Benzacar. Nicolás Fernández Sanz. Destacamos dos obras con programas ligados a espacios de arte. El primero, una galería de jóvenes curadoras ubicada en el barrio de Chacharita, que tiene la singularidad de tener sus salas en distintos lotes ubicados a metros de distancia sobre la misma calle. La galería Ruth Benzacar en cambio, es una clásica galería que en sus orígenes se ubicó en la calle Florida y tomó la decisión de mudarse al barrio de Villa Crespo.

Casa Cavia. Alejandro Christophersen/ Kallos Turin. Una residencia privada histórica de tipología petit hotel que se refuncionalizó para albergar un café, una perfumería, una florería, un jardín y una editorial. Kallos Turin, un estudio de arquitectura y diseño con oficinas en Londres, estuvo a cargo de la reconversión del edificio histórico.

CONTENIDOS | PRÁCTICA | Lugar común y cultura en la arquitectura belga. Chrisophe Van Gerrewey. Explica que la narrativa sobre la arquitectura belga durante el siglo XX es simple: no existe. De todos modos, ya en 2015 se nota un giro cultural importante. Se empieza a destacar una generación de enérgicos y confiados jóvenes arquitectos. Aquí introduce a los estudios que luego publicamos en detalle: 51N4E, OFFICE KGDVS y Dierendonckblancke | 51N4E. Torre TID. Speelpleinstraat, Centro de Arte Fábrica Buda. Un estudio con base en Bruselas enfocado en diseño arquitectonico, desarrollo de conceptos estrategicos y transformaciones espaciales. La oficina fue fundada en 1998. Actualmente es dirigida por Johan Anrys y Freek Persyn y cuenta con unos 22 empleados | OFFICE KGDVS. OFFICE 124: Oasis, OFFICE 90: Escuela de Agricultura, OFFICE 62: Villa Urbana. Fundada en 2002 por Kersten Geers y David Van Severen y actualmente con oficinas en Bruselas. En más de 10 años de trayectoria, la oficina ha obtenido reconocimiento internacional a través de sus utopicos proyectos no realizados y su precisa e idiosincrásica arquitectura | Dierendonckblancke. Centro Comunitario Beselare, Het Gielbos. Fundada en 1999 por Alexander Direndonck y en 2009 se asoció Isabelle Blancke. Ambos estudiaron en el Instituto de Arquitectura San Lucas (Gante, Bélgica) y antes de empezar su práctica independiente colaboraron con oficinas internacionales | Sobre los dualismos españoles. Florencia Medina. Explica On Dualisms, una investigación próxima a publicarse de Iñaki Ábalos, que sirve de marco teórico para introducir los dos proyectos en la publicación: Edificio de Servicios Plaza Mayor UAM de MTM Arquitectos y el Palacio de Congreso Vegas Altas de Pancorbo, De Villar, Chacón y Martín Robles. Trata sobre la existencia de una tensión compositiva generada a partir de dos organizaciones morfológicas teóricamente incompatibles que corresponden a diferentes universos o idiomas dentro de un proyecto singular | Edificio de servicios Plaza Mayor UAM. MTM Arquitectos. ¿Cómo se construye una plaza? Solo a través de la escala, la densidad y la fluidez surgen espacios capaces de albergar la multiplicidad de caracteres del individuo contemporáneo. Bajo estas premisas, los arquitectos desarrollaron este nuevo núcleo de servicios para la Universidad Autónoma de Madrid, en el campus de Cantoblanco | Palacio de Congresos Vegas Altas. Pancorbo, de Villar, Chacón, Martín Robles. El proyecto está emplazado en una situación ambigua: es a la vez urbano y periférico. Una dualidad semejante queda expresada también en el planteo arquitectónico: introvertido, al tener gran parte de su programa semisoterrado, pero al mismo tiempo extrovertido, por el bloque visible que se erige rotundo como un faro urbano | TEORÍA | OOT 027/ Josep Ferrando. Ciro Najle y Josep Ferrando conversan la Universidad Pompeu Fabra en Barcelona | Fragmentos de “El estilo en las artes técnicas y tectónicas o Estética práctica. Un manual para técnicos, artistas y amantes de las artes.” Autor: Gottfried Semper. Edición y traducción: Juan Ignacio Azpiazu. A más de ciento cincuenta años de su publicación original en alemán, PLOT presenta una selección de la primera traducción del canónico libro de Gottfried Semper (1803-78).

PLOT 23

Detalles:
Editorial: Piedra, Papel y Tijera S.A.
Año: Feb/Mar 2015
Nº: 23
Autor: Varios autores
Tema: Arquitectura contemporánea, actualidad arquitectónica
ISSN: 1853-1997
Formato: 23.00 x 29.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 178 (color)
Peso: 1.5 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $35.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | REVISTA | Burbuja H. El estudio Oliva Gerli diseña un espacio de oficinas en el cual un ovoide blanco ocupa el centro de la planta y sorprende por sus cualidades atípicas. Todos los espacios se pueden percibir a simple vista y los materiales utilizados proveen privacidad e integración espacial.

Cameron Wu. De círculos y líneas. Un análisis formal de la planta de San Carlino de Francesco Borromini que revela nuevas cualidades geométricas.

Fab Lab. La tercera revolución industrial. Gira en torno al fenómeno de Fab Lab y explora distintos acontecimientos contemporáneas que llevaron al desarrollo de la fabricación digital como respuesta a la producción de objetos a medida y sus posibles consecuencias negativas y positivas. Se complementa con trabajos realizados por Fab Lab Argentina y otros Fab Labs ubicados en Latinoamérica.

CONTENIDOS | PRÁCTICA | EM2N. Toni-Areal. Una antigua planta de procesamiento de leche transformada en un edificio educativo, cultural y de viviendas que incluye una introducción exclusiva de Andres Herzog | Caruso St John. La oficina dirigida por Adam Caruso y Peter St John con sedes en Londres y Zúrich operan en contextos muy disimiles y con programas e intervenciones particulares. En esta edición se incluyen las obras Europaallee Baufeld E, Nottingham Contemporary y Tate Britain | Dos esquinas. Javier Agustín Rojas. Presenta dos proyectos que se ubican en lotes de esquina en la ciudad de Buenos Aires y explora las similitudes y antagonismos en relación a sus estrategias proyectuales e interacciones con la ciudad | MMCV. Mercedes 3880 | Ariel Jacubovich, Iaron Jacubovich. Abasto Ancho/ Tetris Homes | TEORÍA | OOT 025/ Florencia Rodríguez.Ciro Najle conversa con Florencia Rodríguez, directora editorial de PLOT, sobre sus distintas experiencias como crítica de arquitectura, Loeb Fellow de Harvard y los comienzos y dinámica de trabajo en PLOT | La producción de conocimiento en Public Space? Lost and Found. Mariel Villeré. Profundiza sobre el simposio llevado a cabo por el MIT en relación al trabajo realizado por Antoni Muntadas sobre las múltiples definiciones de espacio público y sus complejidades a través de las disciplinas, herramientas, tácticas y consecuencias de reclamar el espacio público a través de la arquitectura y el arte | Tener una verdad. En conversación con Diana Agrest. Florencia Rodríguez conversa con Diana Agrest sobre el documental “The Making of an Avant Garde: The Institute for Architecture and Urban Studies 1967-1984” que produjo y dirigió. La charla esa cargada de contenido curioso sobre sus experiencias y su espíritu de registro | Diseño vs. No-diseño. Diana Agrest . En esta edición de PLOT se publica por primera vez en castellano el ensayo que originalmente apareció en Oppositions 6 en 1979.

PLOT 21

Detalles:
Editorial: Piedra, Papel y Tijera S.A.
Año: Oct/Nov 2014
Nº: 21
Autor: Varios autores
Tema: Arquitectura contemporánea, actualidad arquitectónica
ISSN: 1853-1997
Formato: 23.00 x 29.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 178 (color)
Peso: 1.5 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $35.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | The Petropolis of Tomorrow. Este libro es una especulación precisa de las nuevas posibilidades urbanas e infraestructurales necesarias para acompañar el boom petrolífero de alta mar en Brasil. En esta edición reproducimos la introducción de su coeditor, Neeraj Bathia.

Higienópolis – una agenda para la re-invención urbana. Sol Camacho Dávalos y María Arquero De Alarcón nos presentan un análisis histórico del barrio Higienópolis ubicado en la ciudad San Pablo donde exploran significados en su traza urbana y tradición modernista-paulista con respecto a la arquitectura doméstica en un contexto socio-cultural particular.

Galpón Estudio. Presentamos una variedad de proyectos del colectivo arquitectónico Galpón Estudio fundado en 2008 y conformado por Leo Ferreti, Ramiro Gallardo, Gustavo Nielsen, Max Zolkwer y Enrico Rovalett. Se incluyen los proyectos para las plazas Magaldi y Unamuno, los Juegos Sonoros, una instalación para Ceamse en el marco de la feria Tecnópolis y por último una gran infraestructura de escenario para Iguazú en Concierto.

CONTENIDOS | PRÁCTICA | Studio Gang. Publicamos una entrevista y tres obras del estudio liderado Jeanne Gang que denotan el interés por el estudio de explorar nuevas materialidades y escalas de trabajos: Aqua Tower, Centro de Remo WMS en Clark Park, y el Centro Comunitario SOS Children´s Village Lavezzorio | Nuevas prácticas en Nueva York. Invitamos a Fake Industries Architectural Agonism (FKAA) a curar un bloque sobre prácticas incipientes en Nueva York. Presentamos a Bittertang, Playlab, Formlessfinder, Work Architecture Company y SO-IL | Richard Meier & Partners. Mostramos dos de las obras más recientes de Richard Meier acompañada de una breve entrevista por Florencia Rodriguez donde Meier nos comparte sus intereses e historia | TEORÍA | OOT 023/ Michael Meredith. Ciro Najle conversa con Michael Meredith, cofundador de la oficina MOS, en su estudio, ubicado en su casa en el barrio de Harlem en Nueva York. Dialogan sobre las particularidades de los objetos, los procesos de trabajo, los formalismos y sus influencias, la responsabilidad cultural del arquitecto, entre otros | Entre la recreación y el misterio. Entrevista a Michael Hays. Publicamos la conversación entre Michael Hays y Florencia Rodriguez donde se hace hincapié en cuestiones sobre teoría, crítica, historia, el rol social y la trascendencia de la arquitectura y una revisión sobre su trabajo | Nostalgia del futuro. Compartimos y reproducimos la introducción de Los Aires de otro Planeta de Sean Lally que como varios otros libros contemporáneos, aborda las relaciones entre las temáticas vinculadas al paisaje, la ecología y la tecnología.

PLOT 20

Detalles:
Editorial: Piedra, Papel y Tijera S.A.
Año: Ago/Sep 2014
Nº: 20
Autor: Varios autores
Tema: Arquitectura contemporánea, actualidad arquitectónica
ISSN: 1853-1997
Formato: 23.00 x 29.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 186 (color)
Peso: 1.5 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $35.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | Espacio continuo: arqueología del presente. Cristóbal Palma realiza un registro tipológico de los caracoles comerciales (rampa en espiral que conecta la vereda exterior con el interior del recinto y articula el movimiento peatonal) que fueron construidos en Chile en las décadas de los setenta y ochenta.

AR Arquitetos.Fronteras permeables. AR Arquitetos fue fundado en San Pablo en 2008 por Marina Acayaba y Juan Pablo Rosenberg, y desde entonces viene desarrollando proyectos en diferentes escalas y usos: Atelier Aberto, Galería Bergamin y Productora Kana.

Bienal de Arquitectura de Venecia. Una nueva edición de la Bienal ha comenzado. En esta ocasión, el curador no es otro que Rem Koolhaas, y, como es habitual en él, dio lugar a la polémica. Junto a una crónica de Gustavo Alonso Serafín publicamos los trabajos más destacados de la presente edición, Fundamentals.

CONTENIDOS | REVISTA | Editorial | Espacio continuo: arqueología del presente. Cristóbal Palma realiza un registro tipológico de los caracoles comerciales (rampa en espiral que conecta la vereda exterior con el interior del recinto y articula el movimiento peatonal) que fueron construidos en Chile en las décadas de los setenta y ochenta | AR Arquitetos. Fronteras permeables. AR Arquitetos fue fundado en San Pablo en 2008 por Marina Acayaba y Juan Pablo Rosenberg, y desde entonces viene desarrollando proyectos en diferentes escalas y usos: Atelier Aberto, Galería Bergamin y Productora Kana | Bienal de Arquitectura de Venecia. Una nueva edición de la Bienal ha comenzado. En esta ocasión, el curador no es otro que Rem Koolhaas, y, como es habitual en él, dio lugar a la polémica. Junto a una crónica de Gustavo Alonso Serafín publicamos los trabajos más destacados de la presente edición, Fundamentals | PRÁCTICA | Tham & Videgård Arkitekter. Publicamos una serie de obras culturales de este estudio sueco que se caracteriza por un notable uso del color, rigor constructivo y sensibilidad pop: Jardín de infantes Tellus, Museo de Arte Kalmar y Moderna Museet Malmö | Portugal/ Rodrigo da Costa Lima nos introduce al clima nostálgico y románico de la arquitectura portuguesa. Una serie de obras, de variada escala y programa, ilustran el paisaje luso | LIKEarchitects. Museo Temporario de Andy Warhol, Party animal y Bar temporario | Luísa Penha. Casa en la plaza de Liége | Pedro Domingos Arquitectos. Escuela primaria y secundaria de Sever Do Vouga | Inês Lobo. Casa apareadas | ARX Portugal. Forum Sintra | Álvaro Fernandez Andrade. Centro de remo de alto rendimiento de Pocinho | Diego Arraigada. Florencia Medina entrevistó a Diego Arraigada, arquitecto rosarino cuyo trabajo combina las técnicas tradicionales con las nuevas tecnologías. Publicamos algunas sus obras más recientes: Casa Patio, Casa frente al mar y Casa de ladrillos | TEORÍA | OOT 022/ Pablo Lorenzo-Eiroa. Ciro Najle conversó con el arquitecto argentino radicado en Nueva York. Mientras pasean por Manhattan, el diálogo fluye acerca de lo que observan (y analizan), su experiencia académica en Cooper Union, el legado Mies, el Nueva York subterráneo… | What criticism? Parte I. Publicamos las conferencias del simposio realizado por Florencia Rodríguez en Harvard: What Criticism?. Esta primera entrega incluye los paneles The impossible friendship (con textos de Matthew Teismann, Iker Gil, Uriel Fogué y Jimenez Lai) y Criticism = Love (Alexandra Lange, Troy Payne, Urtzi Grau y Ciro Najle) | Miniatura. Casa cartel: Una serie de collages realizados especialmente para este número.

SMITH SOLAR & SMITH MILLER ARQUITECTOS

Detalles:
Editorial: Ediciones Universidad Finis Terrae
Año: 2011
Autor: Mario Pérez de Arce Antoncich
Tema: arquitectura, monografía, vivienda, patrimonio
ISBN: 978-956-7757-16-9
Formato: 24 x 34 cm (ancho x alto)
Páginas: 217 (color)
Peso: 3.0 Kg
Idioma: Castellano
  • Precio: $57.00
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

RESEÑA | Josué Smith Solar y sus hijos José el más activo, Silas y Teodoro, formaron en 1920 el estudio de arquitectura Smith Solar & Smith Miller, reconocido en su tiempo como el mejor organizado del país, prestigio que les mereció recibir importantes encargos.

Smith Solar & Smith Miller poblaron Chile con fantásticas y sugerentes construcciones que se fijaron en la memoria colectiva como puntos de referencia: el Club Hípico de Santiago, el Ministerio de Hacienda, el Hotel Carrera (hoy Ministerio de RREE), el Portal Fernández Concha en la Plaza de Armas de Santiago, la Universidad Federico Santa María en Valparaíso, al igual que antiguas casonas en la costa como el Chalet Recart en Papudo, la Casa Aldunate y la Casa Edwards en Zapallar, el desaparecido Castillo St. George en el Cerro Castillo de Viña del Mar y la Casa de Centinela en Puerto Octay.

Aunque la vida de los Smith transcurrió en un ambiente familiar, alejada de los círculos sociales, muchos de sus clientes fueron hombres públicos vinculados a la sociedad de la época. Este libro nos invita también a asomarnos al mundo refinado de la aristocracia criolla de comienzos del siglo XX.

Mario Pérez de Arce A., por más de dos décadas a recopilado antecedentes de esta vasta obra arquitectónica, ahora enriquecidos con el aporte de colecciones de imágenes antiguas originales, que nos permiten un viaje mágico por el Chile de entonces.

El concurso anual de investigación de Universidad Finis Terrae, en el 2009 abrió nuevas perspectivas para este trabajo, culminado en su publicación, la que se consigue con el interés y apoyo de la Facultad de Arquitectura y Diseño, la Dirección de Investigación y Publicaciones, la Vicerrectoría de Comunicaciones y la Rectoría de esta Universidad.

CONTENIDOS | Capítulos | 1. Biografía | 2. Wilmington Delaware | 3. Primeras obras en Chile | 4. Arquitectura académica ciudad tradicional | 5. Arquitectura nueva para la ciudad jardín | 6. Casas en la costa | 7. Casas en el campo | 8. Comentario general para la primera época | 9. De vuelta la historicismo | 10. Los grandes proyectos | 11. Un asomo a la modernidad.


RAHUL MEHROTRA

Detalles:
Subtítulo: Disolviendo Umbrales | La Ciudad Cinética como Generadora de Práctica
Editorial: Ediciones ARQ
Año: Septiembre 2015
Autor: Rahul Mehrotra (Autor) | Francisco Díaz - Francisco Quintana - Felipe Vera (Editores)
Tema: Urbanismo cinético, ciudad, reflexión, teoría arquitectónica
ISBN: 978-956-9571-08-4
Formato: 12.00 x 17.50 cm (ancho x alto)
Páginas: 143 | imágenes a color
Peso: 0.40 Kg
Idioma: Castellano | Inglés
  • Precio: $8.60
  • Cantidad:

Reseña:

COSTO | Indicado en dólares americanos, no incluye envío. El envío se calcula según destino, antes de finalizar la compra.

EDITORIAL | En este nuevo volumen de ARQ DOCS, el arquitecto indio Rahul Mehrotra nos presenta su concepto de Ciudad Cinética, una forma de operación surgida de su trabajo en Mumbai, India, y que no sólo nos permite apreciar la ciudad como una entidad dinámica y en constante cambio, sino que además nos entrega variables para trabajar en esos contextos.

Dicho texto es complementado por una conversación entre Mehrotra y el reconocido arquitecto español –y director del Departamento de Arquitectura de Harvard- Iñaki Ábalos, quienes exploran la carrera de Mehrotra como una forma de disolver los límites entre los binarios a los que la arquitectura nos tiene acostumbrados.

El libro además cuenta con prólogos de Solano Benítez y Felipe Vera.

CONTENIDOS | La Ciudad Cinética como Generadora de Práctica | Horizontal Vértigo - Solano Benítez | La Ciudad Cinética como Generadora de Práctica - Rahul Mehrotra | Disolviendo Umbrales | Rahul Mehrotra en Conversación con Iñáki Ábalos.

Serie ARQ DOCS | Ediciones ARQ